电影《四分钟》中音乐教师克鲁格夫人 面对叛逆学生 电影《四分钟》中音乐教师克鲁格夫人的方法是 无条件地忍受，努力放大闪光点
《四分钟》是一部德国电影，描写的是80岁的同性恋钢琴教师克鲁格夫人和狱中音乐天才Jenny的故事。Jenny从小远离父母，替流氓男朋友顶替杀人罪而入狱，在监狱中又失去了腹中胎儿。钢琴老师不在乎有无薪水，也不在乎学生的多寡，费尽周折将一架崭新的钢琴搬到监狱后，她的钢琴课却因一名学生的自杀而面临被终结的危险。但是由于对音乐的热爱激励着她继续教授监狱囚犯，直到遇到了Jenny。Jenny强烈要求学钢琴，但因举止粗鲁遭到克鲁格夫人的拒绝，前者自顾自地弹着流畅、激情、放肆的旋律，后者发现她在音乐上有不可估量的才华，定下了苛刻的条件答应教她。
她用钢琴将Jenny一步步引向了德国青少年钢琴比赛，给了她难得的四分钟和舞台，向世人展现她的天赋，她对音乐的爱和梦，以及她对传统的反叛。 随着目前我国社会经济的不断发展，社会问题也随之不断上升，“问题儿童”和“问题学生”的人数也在不断上升，那么当代教师该如何去面对和解决这一问题呢？ 这部电影教会了我们把爱放在首位，发挥师爱的力量。对于学生，教师应该学会以情商带动智商，激发他们的求知欲望和创新思维。学生喜不喜欢一门课，往往与喜欢不喜欢这个老师有关。因此要上好课，首先得让学生喜欢你，那么你必须得先爱你的学生。克鲁格夫人对Jenny的爱是默默的，而当Jenny感受到的时候，那么一切就不同了，她也似乎自然就变得不那么叛逆了。 这部电影更教会了我们，要尊重学生，也要学会欣赏学生，特别是对那些较严重的“问题儿童”，更要努力发现他们身上的闪光点，并将闪光点放大，让每个“问题儿童”都有展示自己才华的机会，让每个“问题儿童”都在成就感中获得自信。一个教师要像克鲁格夫人那样，无条件地忍受一个叛逆的学生，并使学生重新获得了自信，实属不易，而这也是最好的榜样。设想一下，如果克鲁格夫人把启发、表扬、激励，换成指责、批评、抱怨，那将会完全是另一种情景。
盘点电影中的经典教师形象 电影《蒙娜丽莎的微笑》中老师沃森 面对唯唯诺诺的乖学生 电影《蒙娜丽莎的微笑》中老师沃森的办法是 不要科科拿A，就要你独立的见解
与现在大多数老师面对叛逆的学生束手无策不同，在大半个世纪以前的美国，有一位来自加州的菜鸟老师沃森，来到了全美最著名也是最保守的卫斯理女校，教授艺术史；当然，她最主要的目的，是教会学生如何离经叛道，大闹天宫。
电影《蒙娜丽莎的微笑》描述了20世纪50年代中期的美国社会，观念保守，社会风气回归家庭，姑娘们要以相夫教子为神圣使命。而卫斯理女校，则是生产最贤良的主妇、最优雅的母亲的摇篮。电影重现了暖金色的怀旧岁月，姑娘们装扮精致，举止淑女，在学习上也能科科拿A，似乎没有不妥。 然而这一切都被一个“不守规矩”的老师给搅乱了。优等生琼安拿到了人生中第一个C等成绩，她质问沃森老师：“你让我论述布鲁格尔，我写了呀！”“你抄袭了史特斯的评论。”“我只是参考专家的看法。”“如果我想知道他的看法，我会去买他的书；我要的是你自己的看法。”琼安愣了，她一直以引经据典来显得自己知识渊博，从未思考过自己要有什么见解。 “太多的独立会让卫斯理害怕。”起初，这是沃森一个人的战斗，在这过程里，不仅要和当时的权威抗衡，和学生们根深蒂固的思想作斗争，还要不断说服同样困惑的自己。在学生们又开始犹豫回到最初的保守时，沃森老师怒了：“现在你所学的物理知识，只是为了让你能计算你为老公做的肉团有多少质量和体积吗？我以为我教的是明日领袖，而不是领袖们的妻子。你们是这个国家最聪明的女人，我不明白要你们优秀卓越，竟然却是挑战。” 向来自恃清高的姑娘们开始被骂醒了，是要像贝蒂那样好好嫁人，还是赌一把？于是琼安开始对耶鲁法学院的offer跃跃欲试，康妮也勇敢地追求着自己的爱情。总之，1953年的那个秋天，因为沃森老师的到来，打开了学生们的心灵之门，认识到了人生之美。 每个学生一生中会遇到形形色色的老师，但每个学生在内心深处也一定期待着会出现一个能改变他（她）人生轨迹的老师，轰轰烈烈，肆意畅快。
盘点电影中的经典教师形象 电影《生命因你而动听》中霍兰老师 面对萎靡的学生 电影《生命因你而动听》中霍兰老师的方法是 不作期望和要求只是引领
《生命因你而动听》，讲述的是心怀远大理想的作曲家格兰·霍兰为了挣钱完成他的事业，在一所中学谋到了一份音乐教师的工作。影片洋溢着温情，传达了一个教育工作者一生的职业热情及对人性的关爱，信赖。 在5个月的教学过程中，霍兰先生在学生们委靡的状态里找不到工作的乐趣。 再次走进课堂时，他开始尝试用另一种方式诠释巴赫，用《恋人进行曲》、《G大调小步舞曲》，揭示流行乐和古典乐之间的联系，一点点将音乐知识融入弹奏的曲目中，激起了学生们的兴趣，教室的气氛如手指在钢琴上的流动舒畅。 女校长的话触及到他，教师有两项工作，一方面是教授知识，另一方面是指引方向。 从此他摆脱了先前教学的枯燥和抽象，用个性，用心灵，用爱，用信任，让僵死的音符充满了活力，让学生在最偶然、最自由的时光里悄悄蜕变，获得信念和成功。 当热爱黑管，竭尽努力却屡屡失败的凌想要放弃时，他让她丢开乐谱，告诉她，你已经熟悉它，它已经在你脑中、指间和心里。你只是不相信自己。他鼓励她吹出了心中的晚霞、自信和尊严。她忘却家庭的压力，享受着音乐给她的乐趣，她成功了。 遇到毫无音乐基础却进了乐队的路易，霍兰用心感受他的努力，拉着他的鞋带，踩着他的脚尖打节奏，陪着他体验此时此刻的练习。不作期望，不作要求，只是引领。用打鼓这项活动让他体会到了节奏感和乐感。 受益于他的学生远不止这些。 然而学校为节省开支取消了音乐课，他下岗了。他虽没有成为伟大的作曲家，却为学生们谱写了最伟大的乐曲。 几十年后，他曾经的学生凌已经成为州长，她说：“霍兰老师对我的一生有深远影响，对我们许多人的一生亦然。据说他经常在写交响乐，但他没有发达，也没成名，他或会以为自己很失败，但他错了，因为我认为……他的成功比功成名就更甚。环顾你四周的人吧，这里没有一人不曾受你影响，全因你，我们都成了更好的人。我们是你的交响乐，我们是你作品的音符和旋律，我们是你生命的乐章！” 霍兰先生手握指挥棒，与舞台上他的学生们，一起演奏了《美国交响乐》，在激昂的音乐里，他留下了他一生的心血痕迹，传达出教学的奥秘：关于鼓励，关于信念，关于信心，关于勇气，关于爱。这些远比知识技能更重要的精髓，正是教育中人性的诠释。
盘点电影中的经典教师形象 电影《放牛班的春天》中的马修老师 面对自暴自弃的学生 电影《放牛班的春天》中的马修老师的方法是 仁慈地牵你的手，鼓励你独自走
一位叫马修的老师，用他指挥棒的柔情，给“池塘之底”的孩子们带去生命的曙光。那只挥动指挥棒的手小而有力，就这样挥动着那个属于他们的世界。这就是《放牛班的春天》讲述的一个动人的故事。
对我来说，没有什么感动能像音乐一样直指人心并再难忘却。大学里看了这部影片，就被马修的精神和音乐所打动。千千静听里反复放着“放牛班”的孩子空灵的合唱，马修清澈的眼神总会在眼前浮现。一位在音乐道路上失意的音乐家，在事业的最低谷来到了问题少年学校“池塘之底”，用他对音乐的激情感化着每一个成年人眼中的“问题少年”。他珍藏的乐谱被偷，头上被洒蓝墨汁，外形被编成歌曲取笑，甚至被学生胁迫，但他终究没有像校长一样“以暴制暴”，没有像数学老师一样永不说笑，更没有像那个一开始就选择逃跑的老师，他温存、善良、宽容，用自己本不丰满的羽翼去保护那些试图伤害自己的学生们。在所有“问题老师”里，他是个另类。 亲爱的马修，我多想告诉你，你的爱映衬出这个世界好苍白。随着影片情节一步步推进，马修和学生的故事一遍遍感动着我的心，也让我一次次回忆着自己受教育的过程。影片之外的世界，没有完成作业的孩子面对的可能是老师的教鞭，成绩落后的少年忍受的可能是家长的训斥。我们所受过的教育，有多少能像马修这样的“润物细无声”？又有多少受过教育的人，能像影片开头的白发老人那样：用动情和感激的心去追忆他当年的启蒙恩师？ 影片最后，被校长开除的马修带着孤儿佩皮诺离开了“人间炼狱”，随着公交车渐渐远去，孩子们的合唱声再一次响起：“是你点燃了我生命的热忱，指引给我荣耀之路……”这个时代，我们需要的不仅仅是教书的先生，更是需要育人的师父，仁慈地牵着你对未来充满犹疑和不知所措的小手，鼓励着你独自走向生命的旅途。 最后，我想引用诗人万夏写给成都的一个句子：“仅你消逝的一面，足以让我荣耀一生。”恩师终将消逝，但对弟子的启蒙必将永存。那些曾经启蒙过我的老师们，祝愿您们节日快乐。
电影《心灵捕手》中Maguire教授 面对有自闭心理的数学天才 电影《心灵捕手》中Maguire教授的方法是 给你一卷书、一枚砚、一枝笔，但不替你做选择
熙熙攘攘，人头攒动，听说有人解出了Lambeau教授写在墙上的方程式，同学们都聚到了麻省理工学院的大教室，想看看这个神秘的数学家。 篮球场上，解开这道数学难题的清洁工小子Will Hunting却在那里狠狠地挥舞着拳头。骄阳之下，这个沉默的天才被赶来的警察按倒在地。 Lambeau出于对Will Hunting的欣赏，自愿成为其监护人将他保释。困难的定理就像性感的交响乐，两个男人在数学的世界里惺惺相惜，但奇妙的方程式无法治愈Will Hunting的心理问题。 无与伦比的数学天赋，眼看将毁于不可一世的自闭，无路可走的Lambeau教授只能求助于心理学教授Maguire，希望他能解救Will Hunting。 两人的交谈从一幅画开始：狂风暴雨中的小船，在惊涛的拍打中，船桅即将折断，天仿佛就要塌下来。此时，任谁都迫切需要一个港湾把自己解脱出来。 这幅画像是Will Hunting的映射。是的，你有一个借口，就可以让自己平淡地度过一生，那何必要在暴雨将至时，去挑战未知的前路？ Maguire教授对Will Hunting说，如果谈及米开朗基罗，你可能会滔滔不绝地说起他的政治抱负，他和教皇的关系，但你无法告诉我西斯汀大教堂的气味，和那天花板的美丽；如果我们谈及女人，你会列出你的喜好，也许你和她们约会过，但你无法告诉我，清晨叫醒身边女人时的幸福滋味；如果我们谈论战争，你也许会引用莎士比亚“共赴战场吧，亲爱的朋友”，可你从来没有参加过一场战争，不知道战友奄奄一息躺在你身边时的绝望…… 此时的Will Hunting意识到，什么尖端科技研究，什么混沌数学高级演算，没必要把余生都浪费在不喜欢的东西上，自己并不想成为只会做数学的傻瓜。以前，自己不喜欢这个世界，所以害怕迈出尝试性的一步，甚至不敢对喜欢的姑娘敞开心扉。现在，Will Hunting决定挣脱自己的小小世界，去亲历生活。一如画中的小船，于苍茫的大海中执意前行。 Lambeau和Maguire教授，其实就是Will Hunting的未来样本。 Lambeau教授在学术上平步青云，他希望与Will Hunting继续合作，成就他成为又一个数学界的上帝；而Maguire教授就像Will Hunting生活上的明灯，他远离庙堂，享受自己的生活，尽管这生活有时甜蜜，有时是负担。 影片的最后，Will Hunting留给Maguire教授一张纸条：如果Lambeau教授问起我找工作的事情，请替我道个歉，我要先去找我心爱的姑娘。 人生的导师，给我们一卷书、一枚砚、一枝笔，但是不要替我们做选择。我们在大路上奔跑，终将进化成更好的人。 影片里的经典台词让我至今难忘：我每天到你家接你，我们出去喝酒笑闹，好像很棒似的。但是我一天中最棒的时刻，只有十秒，那就是我从停车到你家门口，每次我敲门，我都希望你不在了，不说再见，什么都没有，你就走了，我懂得不多，但我很清楚。
盘点电影中的经典教师形象 电影《一个都不能少》乡村教师魏敏芝 面对贫困学生 电影《一个都不能少》中的乡村教师魏敏芝的方法是 不放弃学生，就有希望
教育问题，对于城里人来说，是一个宏大却与每个人息息相关的话题。入托、择校、素质教育、减负、课改、升学率、就业等一系列话题，将随着我们自身和后代的成长纠缠一辈子。然而，在边远山区，教育则缩减至最小内涵：只关于老师和学生，只需要教室和粉笔。 拍摄于1999年的电影《一个都不能少》，讲述的便是这样一个情节简单却意味深长的故事。在一个只有一间教室、一个老师的乡村小学，因前任教师高老师被迫离校，一名仅小学毕业的十三岁女生魏敏芝被找来代课。其间，她虽无上课的能力，却始终恪守规则即“一个都不能少”，所以，当学生张惠科因家境贫困而辍学到城市打工时，魏敏芝只身进城，寻找这个丢失的学生…… 在影片里，教育被还原到最低标准：硬件设施匮乏，师资匮乏，教学工具匮乏，教师工资长期拖欠，学生因贫乏而逐日流失……在这里，不是“学生学到了什么”，而是“有几个学生还在”，这成为衡量教育价值的标准，这也成为“一个都不能少”的理论基础。 故事里有一个“学生在就是希望”的隐喻，它成为故事发展的动力，所以小小的魏敏芝并不知道，她恪守着“一个都不能少”的誓言，其实是对乡村教育希望的一种坚持，而她与城市的对峙和交涉，正是乡村教育寻找城市支援的一种暗喻。 本片让观众读到了一种荒诞。荒诞得居然可以叫仅小学毕业的十三岁女孩来代小学生的课，而那个身无分文的小女孩，居然会为了一个学生进城冒险；荒诞得让三元钱一瓶可乐的时代，一元钱一盒的粉笔却如此珍贵；荒诞地看到教室的内间是寝室，老师得和住校生挤睡在一起。 ……种种荒诞让观众看得悲凉到流泪，也许并无这样一所学校，这样一群师生，但是我们也知道，在某些地方某些角度，影片离现实并不远。 它所提炼的乡村教育遇到的诸如学生流失、师资流失、资源匮乏等困境，也许没有这样离谱，但大量存在于边远山区。
盘点电影中的经典教师形象 电影《死亡诗社》Keating老师 面对青春期的学生 电影《死亡诗社》Keating老师的办法是 因梦想而活，发现世界的美好
记得第一次看《死亡诗社》的时候还是在高一，虽然已事隔多年，但那情形依旧异常清晰，让我不禁去想，是不是每个人的人生中，都会出现一个Keating老师，唤醒在我们内心沉睡的某些东西，让我们曾经茫然无知的双眼有了光彩，将曾经看起来是那么灰暗的世界点亮。 影片中，那一张张年轻的面孔，周身满是无处释放的热情，眼神炙热却茫然，让人仿佛看见了那个时候的自己：对世界一无所知却满以为自己已经了解全部，对梦想一无所知却又终日活在梦中；就像我们面前有一道看不见的墙，或是横冲直撞，或是循规蹈矩，终究找不出一个出口，冲出青春期的迷茫和焦躁，冲出这个世界加于我们的无形的枷锁。 而当Keating老师来到这些正值青春期的孩子们面前，当他深情地、陶醉地吐出那些诗句，眼睛闪着光芒，我想那个教室中的每一个孩子，都能感受到有光芒正从他们头顶洒落，内心一直以来悸动的声音顷刻间变得清晰。正如Keating所说，诗歌，美丽，浪漫，爱情，才是我们活着的意义。我们不是社会的符号，并不是这个社会机器上面的零件，我们之所以是活着而不是存在着，是因为我们能够感知这个世界，能够为晨昏变化间的景色而神伤，为一段旋律或是一句诗词而哽咽，能发现，能感受这个世界所有美好细腻的东西。 如果不是因为Keating老师，不是因为这个世界仍有千千万万的Keating老师，或许我们只会在漫长的机械化的生活中，偶尔嘲笑下自己的多愁善感，将音乐，电影，艺术视为虚无缥缈，无病呻吟的产物，会在某个深夜听见自己内心深处的呼唤，却觉得可能那只是自己太累了罢了。 诚然，在这个经济亢进发展的时代，所谓梦想，恐怕早就被抛在最不起眼的角落中去了。可如果教育失去梦想，剥夺孩子们去追求梦想的权利，那我们的未来将会变得灰暗，我们不能因为自己失去了做梦的能力也捆住孩子梦想的翅膀。 教育不是旨在培育一个个流水线上的产品。也许因材施教这个概念确实有些理想化，但至少我们可以像Keating老师一样，让孩子们发现这个世界的美好，从另一个角度看待这个世界，循着自己内心的声音，找寻自己的道路。 梦想并不代表做白日梦，颓废，愤世嫉俗和离经叛道。真正的梦想是积极和充满信念的，足以支撑我们的一生。因为有梦想，灰暗的世界变得有了光彩；因为有梦想，我们可以微笑着面对所有的挑战，将所有艰辛和苦痛变成财富，让自己变得更宽容和厚重。 在我看来，追求梦想，恐怕是人类最崇高的精神吧，如果没有那些当时看来荒诞不经，甚至痴人说梦的幻想，没有那些不断追求自由的斗士，人类会依旧停留在腐朽和专制的禁锢中。绝对的自由也许永远不可达到，就像影片中所说的，只有在梦中，我们才能真正自由，但追求自由的过程，又何尝不是短暂生命中的一次自由之旅呢。 但愿我们在自己老去之时，还能双手紧握，目光坚定，一如我们年少时候；告诉自己，我主宰了自己的生活，走在了属于我自己的路上，用一生去发现，去探索，去奋斗，永不屈服。 家有小活宝，大活宝来报到！
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雷达卡